Chercher

Prix

L’Association d’art des universités du Canada reconnaît l’excellence à travers les honneurs et le programme de prix qui servent également à saluer le travail de ses membres. L’AAUC décerne chaque année des prix. Les membres actuels de l’UAAC-AAUC peuvent soumettre des candidatures jusq’au 1er mai. Les nominations pour ces prix sont reçues et approuvées par le Conseil d’Administration et remis lors du congrès annuel de l’UAAC-AAUC chaque automne.

 

Éligibilité et processus

Retour en haut de page ↑

Prix d’essai d’étudiant

Les étudiants des cycles supérieurs qui ont présenté une communication lors de la dernière conférence annuelle de l’AAUC peuvent soumettre une version complète de leur essai, en anglais ou en français, au conseil d’administration de l’AAUC pour le prix annuel de l’essai des étudiants des cycles supérieurs. L’essai gagnant recevra un prix de 250 $ et sera publié dans le numéro de printemps suivant de RACAR. Date limite: janvier de chaque annèe.

Année Lauréats Essai
2022 Georgia Phillips-Amos A Threatening Presence: Regina José Galindo’s Aparición
2021 Erika Kindsfather From Activism to Artistic Practice: (Re)imagining Indigenous Women’s Labour Activism in Contemporary Art
2020 Marie Ferron-Desautels Satire et sociabilité au cœur de la pratique caricaturale de Lady Dalhousie (1786–1839) : vers une histoire des femmes caricaturistes britanniques
2019 Sarah Carter India and the Antiquarian Image: Richard Payne Knight’s A Discourse on the Worship of Priapus
2018 Caitlin E. Ryan Eli Lotar and Jacques-André Boiffard aboard the Exir Dallen
2017 Vanessa Bateman Ursus Horribilis: Seth Kinman’s Grizzly Chair at the World’s Columbian Exposition
2016 Elysia H. French Transformations of Oil: Visibility, Scale, and Climate in Warren Cariou’s Petrography
2015 Elizabeth Anne Cavaliere Onward! Canadian Expansionist Outlooks and the Photographs that Serve Them
2014 Kathryn Desplanque Repeat Offenders: Reprinting Visual Satire Across France’s Long Eighteenth Century
2013 Jennifer Orpana Turning the World Inside Out: Situating JR’s Wish within Cultures of Participation
2012 Erin McLeod By a Wing and a Tale: Authenticating the Archive in Mohamad Said Baalbaki’s Al Buraq | The Prophet’s Human-Headed Mount

Retour en haut de page ↑

Prix de reconnaissance

Créé en 2010, le prix de reconnaissance de l’UAAC-AAUC récompense les membres qui ont fait preuve d’un service désintéressé et dévoué à notre association et de leur engagement envers les idéaux de notre profession. Ces personnes ont fait preuve de leadership et ont apporté des contributions importantes à l’organisation. Pour honorer le 50e anniversaire de la conférence UAAC-AAUC en 2017, le conseil d’administration a décidé que, dorénavant, une adhésion à vie à l’association accompagnera ce prix.

Prix de reconnaissance UAAC-AAUC 2023: Ersy Contogouris

Le prix de reconnaissance 2023 a été décerné à Dr. Ersy Contogouris. Ersy est une chercheuse qui travaille sur l’histoire de l’art des XVIIIe et XIXe siècles, l’histoire de la caricature et de la satire graphique, et les approches féministes et queer en histoire de l’art. Sa longue association avec l’AAUC a commencé en 2012, lorsqu’elle a assumé le rôle de rédactrice en chef de la revue de l’association, RACAR, poste qu’elle a occupé jusqu’en 2017. Travaillant en collaboration avec Annie Gérin, alors rédactrice en chef de RACAR, et son équipe éditoriale, Ersy a non seulement accompli toutes les tâches de révision et de gestion en anglais et en français requises pour ce poste avec beaucoup de d’efficacité, mais elle a également contribué à faire entrer la revue dans le XXIe siècle en améliorant sérieusement le site web de RACAR et en participant activement à l’élaboration de la revue. Ersy participe régulièrement aux conférences de l’AAUC; au cours de la dernière décennie, elle a présenté cinq communications sur des sujets aussi variés que la caricature du XVIIIe siècle et l’édition d’art au Canada, et a présidé six sessions, y compris une pour l’Association of Historians of Eighteenth-Century Art and Architecture. Elle a également co-organisé de manière importante la conférence 2019 de l’UAAC qui s’est tenue à Québec.
Entre 2020 et 2023, Ersy a siégé au conseil d’administration de l’UAAC en tant que représentante du Québec.Pendant cette période, elle s’est portée volontaire en tant que membre du comité de recherche de l’UAAC pour un nouvel administrateur et du comité chargé de sélectionner le prix de l’essai de l’étudiant diplômé de l’UAAC pour l’année 2021.
Compte tenu du dévouement d’Ersy à l’égard de notre association, il est évident qu’elle est la lauréate du prix de reconnaissance de l’UAAC de cette année.Au fil des ans, nous avons travaillé avec elle à RACAR et au conseil d’administration de l’UAAC, et nous avons pu constater de première main son dévouement au domaine, sa collégialité, sa perspicacité scientifique et son sens de l’humour. Nous ne pouvons imaginer un lauréat plus méritant pour ce prix.

Année Lauréats
2023 Ersy Contogouris
2022 Joan Coutu
2021 Anne Whitelaw
2020 Martha Langford
2019 Annie Gérin
2018 Lynda Jessup and Sally Hickson
2017 Lora Senechal Carney
2016 Nicole Dubreuil
2015 Joyce Zemans
2014 David McTavish
2013 Brian Foss
2012 Barbara Winters
2011 Mary and Alan Hughes
2010 Catherine Harding and Allister Neher

Retour en haut de page ↑

Prix pour l’ensemble des réalisations

Le prix UAAC-AAUC pour l’ensemble de ses réalisations est décerné à un membre passé ou présent de l’AAUC qui a apporté une contribution exceptionnelle à la profession tout au long de sa carrière, que ce soit par son leadership, sa création, son éducation, ses projets de conservation, ses services ou ses publications.

Prix 2023 UAAC-AAUC pour l'ensemble des réalisations : Gerald McMaster

Notre prix 2023 pour l’ensemble des réalisations a été décerné à Gerald McMaster, en savoir plus sur Gerald.
En tant qu’artiste, son travail a été largement exposé au niveau national et international, mais c’est en tant que conservateur et éducateur qu’il a sans doute eu le plus d’impact, depuis le développement du programme d’art indigène à la fin des années 1970 au Saskatchewan Indian Federated College (aujourd’hui First Nation University of Canada), puis en tant que conservateur de l’art indigène contemporain au Musée canadien des civilisations (de 1981 à 2000) ; conservateur du pavillon canadien à la Biennale de Venise de 1995 (où il a été le premier à mettre en lumière un artiste autochtone, Edward Poitras) ; Assistant spécial du directeur pour les expositions muséales de 2000 à 2004 au Smithsonian National Museum of the American Indian à Washington, DC ; conservateur de l’art canadien au Musée des beaux-arts de l’Ontario de 2005 à 2012 ; directeur artistique de la Biennale de Sydney 2012 en Australie ; conservateur de la Biennale d’architecture de Venise 2018 ; De 2014 à 2022, il a été professeur et titulaire de la chaire de recherche du Canada de niveau 1 sur la culture visuelle indigène et la pratique curatoriale à l’université OCAD de Toronto, où il a créé le Wapatah Centre for Indigenous Visual Knowledge, qui a fait l’objet de son discours liminaire de 2021 lors de la conférence de l’AAUC.
La pratique artistique de Gerald, son travail de conservateur, sa pédagogie et ses écrits – dont le plus récent, Iljuwas Bill Reid :
Life & Work pour l’Art Canada Institute – visent tous à centrer les épistémologies indigènes, le travail créatif et ce qu’il appelle « la vitalité de la voix indigène » dans nos contextes et nos crises mondiales contemporaines.

Année Lauréats
2023 Gerald McMaster
2022 Ruth Phillips
2021 Sherry Farrell-Racette
2020 John O’Brian
2019 Sandra Alfoldy

Retour en haut de page ↑

Prix pour l’avancement de l’équité, de la diversité, de l’inclusion et de l’accessibilité

Le prix UAAC-AAUC (créé en 2022) pour la promotion de l’équité, de la diversité, de l’inclusion et de l’accessibilité vise à reconnaître et à célébrer les réalisations de ceux dont le travail dans nos domaines favorise le changement et permet de bâtir une communauté équitable, diversifiée, inclusive et accessible au Canada. Les résultats d’un tel travail peuvent ressembler à de nombreuses choses, telles que: la création de pratiques et d’environnements de travail plus inclusifs, équitables, diversifiés et accessibles ; l’augmentation de la représentation diversifiée ; la promotion de la recherche et des idées relatives à l’équité, la diversité, l’inclusion et l’accessibilité; le leadership et l’engagement dans la lutte contre l’inégalité systémique.

Notre prix 2023 a été décerné à Anthea Black, professeur associé de médias imprimés au California College of the Arts à Oakland, en Californie. Il serait difficile de brosser un tableau complet de l’importance et de l’impact d’Anthea Black si l’on se contentait d’énumérer ses productions tournées vers l’extérieur, bien qu’elles soient nombreuses; comme l’indique modestement son site web, ses écrits sur l’art contemporain, l’artisanat et la performance sont parus dans de nombreuses publications. Ils sont co-éditeurs de deux livres, The New Politics of the Handmade : Craft, Art and Design (Bloomsbury Press, 2020, avec Nicole Burisch), HANDBOOK : Supporting Queer and Trans Students in Art and Design Education (Queer Publishing Project/OCAD U Publications, 2018, avec Shamina Chherawala) et concepteur et coéditeur de The HIV Howler : Transmitting Art and Activism avec Jessica Whitbread. Leurs écrits figurent dans The Craft Reader (Bloomsbury, éd. Glenn Adamson) et Extra/ordinary : Craft and Contemporary Art (Duke University Press, sous la direction de Maria Elena Buszek).

Pour bien comprendre l’importance de ces publications, il faut creuser davantage pour dégager les dimensions politiques, queer et affectives de ces efforts, et l’inextricabilité, à mon avis, de l’érudition sur papier d’Anthea par rapport à ses engagements pédagogiques, curatoriaux, artistiques et communautaires, qui se concentrent vivement et de toute urgence sur l’activisme trans, queer et VIH : par l’enseignement, l’écriture, la publication, la gravure, la réalisation d’expositions, la création d’œuvres d’art et/ou la construction de communautés, Anthea s’est efforcée de centrer les voix et les expériences des étudiants queer et trans, ce qui a notamment abouti à la publication en 2018 de HANDBOOK : Supporting Queer and Trans Students in Art and Design Education (Soutenir les étudiants queer et trans dans l’enseignement de l’art et du design). Ce livre est devenu une ressource indispensable pour l’éducation dans les institutions d’art et de design.

Imprimeuse polyvalente, Anthea a démontré le pouvoir durable des médias imprimés et des périodiques imprimés pour l’organisation des mouvements sociaux. Leur travail en tant que coéditrice et conceptrice de The HIV Howler : Transmitting Art and Activism a étendu les stratégies des premiers activistes du sida en matière d’impression et de conception, en travaillant au sein de la communauté pour mettre et maintenir au premier plan les stratégies activistes visuelles et culturelles historiques et émergentes et la mobilisation de la communauté autour de la pandémie actuelle de VIH/sida ; The New Politics of the Handmade : Craft, Art, and Design (2020), a mis l’accent sur la politique historique et actuelle de l’artisanat, en mettant en évidence les fins politiques et militantes auxquelles les pratiques artisanales ont été déployées.

—-

Éligibilité: Membre de l’AAUC, à n’importe quel stade de sa carrière, ayant démontré sa contribution à: 

  • la création d’un environnement de travail ou de pratique plus inclusif, équitable, diversifié et accessible
  • accroître la représentation diversifiée
  • promouvoir la recherche et les idées relatives à l’équité, la diversité, l’inclusivité et l’accessibilité
  • leadership et engagement dans la lutte contre l’inégalité systémique

Prix : Membre à vie de l’AAUC + prix de $1000 $ + 1 an de RACAR

Année Lauréats
2023 Anthea Black
2022 Alice Ming Wai Jim

Retour en haut de page ↑

Prix du Livre ✍️ 

Le Prix du livre UAAC-AAUC (créé en 2023) est destiné à reconnaître et à célébrer les réalisations scientifiques de nos membres. Les monographies, les anthologies éditées et les catalogues d’exposition publiés en anglais ou en français entre le 1er janvier et le 31 décembre précédant l’année du prix sont éligibles. (Pour le prix 2023, les livres doivent avoir été publiés en 2022). Les ouvrages publiés à titre posthume ne sont pas acceptés.

Les nominations doivent être soumises via notre formulaire en ligne, en indiquant le nom du candidat, le titre du livre, l’auteur, la presse, l’année et les coordonnées du candidat. Les auteurs ou les maisons d’édition sont tenus de fournir trois exemplaires (papier ou numérique) au jury. 

Éligibilité : Le prix est ouvert aux 

  • Monographies, anthologies éditées et catalogues d’exposition
  • publiés en anglais ou en français entre le 1er janvier et le 31 décembre précédant l’année du prix
  • tous les sujets, écrits par un membre de l’AAUC qui travaille ou étudie dans un institution canadienne
  • *ou* un livre sur un sujet canadien (au sens large) écrit par un membre de l’AAUC qui ne fait pas partie d’une institution canadienne

 Prix : 1 an d’adhésion à l’AAUC + 1 an d’abonnement à RACAR

Year Recipient
2023 Meilleure Monographie: Stephanie Springgay, Feltness: Research-Creation, Socially Engaged Art, and Affective Pedagogies. Duke UP, 2022
2023 Meilleure anthologie éditée: Marcus Milwright and Evanthia Baboula, eds. Made for the Eye of One Who Sees: Canadian Contributions to the Study of Islamic Art and Archaeology. McGill-Queen’s University Press and the Royal Ontario Museum, 2022
2023 Meilleure catalogues d’exposition: Esther Trépanier, Scott, Brandtner, Eveleigh, Webber: Revisiting Montreal Abstraction of the 1940s. Translated by Judith Terry. McGill-Queen’s University Press, 2022
Formulaire de Nomination

Retour en haut de page ↑